8 月中旬，梵克雅宝 Perlée 金珠限时体验空间登陆北京 SKP 商场，作为国内夏季巡展的最后一站，这个由法国艺术家 Arthur Hoffner 参与搭建的线下空间，把珠宝设计语言放大成实体场景，让参观者跳出柜台玻璃，接触金珠背后的工艺与历史脉络。

Perlée 系列正式诞生于 2008 年，但金珠图案并不是新的设计。回溯品牌档案，1920 年代，金珠就被运用在项链、腕表轮廓装饰上。1963 年 Twist 系列采用金珠缠绕宝石，做出螺旋造型，后续数十年，金珠也频繁点缀在四叶草主题作品边缘，直到 Perlée 系列问世，金珠直接成为整套作品的主角，手镯、戒指、耳饰全部以圆珠串联成型梵克雅宝。

Arthur Hoffner 拿到的创作命题，就是把小小的金属圆珠放大到整座展厅。他没有复刻珠宝实物原样，转而提取 “圆形、滚动、跳跃” 这些特质，转化为空间语言。北京 SKP 场地中，不同尺寸的彩色圆球散落在通道两侧，有的静置展台，有的悬空悬挂，搭配拱门、斜切板块，行走时视线会不断捕捉圆形元素，模拟佩戴 Perlée 首饰，金珠在皮肤表面随动作晃动的观感Van Cleef …。

色彩搭配是这个快闪空间很直观的特点。整套装置避开高饱和刺眼色调，选柔雾质感马卡龙色系，深宝蓝色作为视觉重色块，搭配浅薄荷绿、浅蓝、暖橘色，冷暖色块交错排布。地面也使用对应配色地胶，把各个展区做软性划分，没有生硬隔断，空间通透开阔，商场中庭的自然光可以直接落进展区内部，光线落在彩色球体表面形成柔和反光，和金质珠宝的镜面抛光效果形成对照。

工艺展示区是很多访客停留时间最长的区域。圆形木质展台安放数件拆解后的半成品部件，搭配图文卡片，把金珠制作步骤拆开呈现。梵克雅宝工坊里，每一颗金珠都依靠手工调校塑形，铸造之后反复打磨，圆珠正反两面都要做抛光处理，保证转动珠宝的时候，任意角度都有均匀光泽。展板上可以看见工匠手持工具打磨金珠的实拍照片，记录下手工处理每一颗珠子的过程，这套工艺也支撑起 Perlée 系列不同金属版本的成品输出，黄 K 金、玫瑰金、白 K 金的圆珠，都沿用这套打磨标准。

珠宝陈列区域，展品覆盖 Perlée 多条分支。Signature 基础款金珠手镯，单排、多排珠饰款式整齐摆放；Clovers 款式将金珠和四叶草钻石图案结合；Couleurs 系列把金珠和彩色宝石组合；Diamonds 系列则用金珠底座铺镶钻石。现场支持无门槛试戴，访客可以叠加佩戴多枚手镯戒指，直观看到金珠叠戴之后，不同金属色彩互相碰撞产生的光影变化梵克雅宝。